Въведение в съдържанието
Книгата е лансирана около ожесточената борба на японците и боговете и се смята, че древногръцкото изкуство е било импулсивно и настроението на боговете. Бог Аполон е богът на светлината, в своя славен, всички неща показват красив външен вид, а боговете символизират отдаването на похотта, е болезнено и карнавално. Нацията произвежда оформящо изкуство, като поезия и скулптури. Импулсът на боговете създава музикалното изкуство. Животът е в състояние на болка и трагично, а изкуството на нервите ще разклати това състояние, което го прави красив външен вид, карайки хората да живеят. Произвеждат се гръцки митове. Импулсът на боговете наистина разкрива трагичната реалност на живота, разкривайки основата на японското изкуство, така че индивидът да се завърне в света в болка и смърт. Ницше вярваше, че трагедията е обвързваща и за двамата. Ницше подчертава трагичния светоглед и вярва, че само в състояние на вино хората могат да осъзнаят, че желанието и цялостният живот на индивидуалния живот, като по този начин произвеждат удоволствие, форма на комфорт. В трагедията едно университетско отношение се отразява в живота. Това е бунт срещу западната рационална идеологическа идеология и мисъл от Сократ насам: Ницше многократно е подчертавал, че основната цел на книгата е да създаде един вид живот за живота. Чисто естетическа стойност, "напълно немислещ, неморален артист Бог". Следователно, тя трябва да бъде "препроверена цялата стойност". Тъй като „нашата религия, морал и философия са човешка форма на упадък“, ние трябва „да наречем всичко, което днес наричаме култура, образование, цивилизация. Един ден трябва да има справедлив съдия,“ Приемете преценка „Изкуство“.
Творчески фон
1869 г. 25-годишният Ницше е назначен за професор по класически език в Базелския университет, Швейцария. Той каза в речта по време на работа, публикувана от Университета в Базел, „В Омир и класическата литература“, няма единно, ясно разграничено обществено мнение ... Многосимволно, концептуално еднообразно и различно Безсмисленото натрупване на академични работа“, каза самият език съдържа задължителен фактор, основан на красотата и етиката. " Засегнат от традиционното немско романтично мислене, младият Ницше се радва на романтичен дух на съмнение и критикуване на всичко. Той се придържа към романтична критика, със стимулиращ забавен език, завърши книгата си със стихове "Раждането на трагедията".
Древногръцката музика е музикалното изкуство на поезията, музиката и танца. "Раждането" на Ницше, първоначалното му намерение е да възхвали работата на певеца, историята, историята на света, представител на представителя на новия музикален живот на Троицата.
Работи Идеи
Обяснете песимизма на Шу Бърбън, природата на гръцката природа и гръцката култура
Ницше е песимистичният светоглед на чичо Хуа, на който разчита, обяснявайки естеството на природата на гърците и гръцката култура. Ирационалният живот на Ниу Хонгбао от Шу Бурбърн и ключът към естетическата визуална интуитивна дискусия. Необходимо е да се разбере ключа към философските мисли на чичото. Трябва да признаем, че чичо Huawei говори за епистемология, говори за тялото. Относно тази връзка с формата, това е обратното на разбирането за тялото и е „разбирането на влизането в канала на тялото“. От повърхността изглежда, че Шу Бахуа не е надхвърлил обхвата на философията на Кант. Всъщност той е извършил две промени в априорното разбиране на Кант: Първо, то се обърна към единствената теория, а другият аспект се обърна към нефизическа интуитивност.Чичо Хуауей е интуитивността на Сие Лин, наследствената воля на Фишерт и определя философията на инертния сексуален живот.Чичо Хуахуа вярва, че районът на феномена на Кант и автоложността е разумен.За Фишерт, Сие Лин, Хегел от ера, самоточка, чичо, вярва, че Азът може да премине Интуитивността е разпозната и той ще я разглежда като независима от времето и пространството, рационалността и знанието са от, означава посолство След като хората влязат в естетическата медитация, волята ще избяга от това естетически процес. Животът е организиран с болка и колко болезнени и празни хора, които са готови да бъдат естетически хвърлени. И Ницше, който първоначално уважаваше живота на чичо, каза: "Огромната болка, страдана от индивидите, непоследователността на човешките същества и в крайна сметка разбират ненадеждното и способността да разбират, това кара индивидите да се нуждаят от изкуство." Особено трагичното изкуство може да накара хората да забравят смъртта и времето, с житейската воля на индивида, така че всички явления и предмети да са дадени от тях и да имат своя собствен. А същността на трагическото изкуство е най-съкровената сърцевина. Това е усещане за свещени неща и за разрешаване на страданието на човешките същества да изпитат, довеждайки себе си до радостта от болката, само артистичните умения са радостни. Ницше е бил до голяма степен депресиран от мислите за песимизъм на чичо.
Връзката между истина и естетика
В „раждането на трагедията“ Китай Ницше, изкуството, особено трагедията, естетическата директива, той е универсален за научната рационалност в германското общество и не е възможно да се унищожи нашата социална патогенеза, а ограничението на научното преследване е, че хората не могат да постигнат. Колкото по-обещаващ оптимизъм е принуден да отвърне с реципрочност в логическите разсъждения и в крайна сметка да захапе опашката си, той може да осъзнае, че е необходимо да издържи живота, да се нуждае от защита на изкуството и лечение. За да овладеете истинския смисъл на живота, не трябва да се отдадете на рационални отдели като учените, а трябва да научите художници, отвъд знанието, и да схванете света с естетически воал.
В Ницше, твърде упорит, за да преследва истината, което води до преобладаване на незнание и скептицизъм, уловен в настроението на живота, загуба на желанието и ентусиазма на живота. Следователно, за да живеят, хората трябва да покрият истината за живота с изкуство за воала; за да обичат живота, хората се нуждаят от трагични светогледи, с естетическа нагласа да се изправят пред пораждащия и променящ се обективен свят, а непреходността на живота е естетическа. Приятен, превръщащ личната трагедия в цялостна комедия. Както Ницше споменава в книгата „Само като естетически феномен, животът и светът изглежда имат достатъчно причини“, истината за живота е дефектна, не е толкова добра, колкото хората, самото оцеляване няма достатъчно причини, За да превърнете песимизма в смислен живот на запълване, той е само чрез изкуството, така че естетическата защита за живота е единственият незадължителен избор за живота.
В допълнение, Ницше допълнително доказва как изкуството маскира истината като пример за древногръцкото трагично изкуство, за да спаси живота ви. Просперитетът на гръцкото изкуство не е гледната точка на традиционната колегия, тоест хармонията на сърцето на гърците, за разлика от това, Ницше вярва, че болката и конфликтът на гърците са донесли велика брилянтна гръцка култура. Болката и конфликтът на гърците произтичат от тяхното дълбоко разбиране за вечната болка и конфликт на волята на света, но това е така, защото те виждат трагичната природа на живота, така че те са спешно необходими да спасят живот с изкуство, да дадат живот на живота И значение, създайте нова радост в болка за източника, за да продължат да издържат живота.
Раждането на японеца и алкохолика „Раждането на трагедията се формира от раждането на националния дух и духа на духовете, но случващото се Ролята е различна от позицията. Духът на бога на виното представлява примитивния болка, духът на японския дух завършва ключовите стъпки на първоначалната болка, представяща духа на бога на виното в духа на духа на духа на духа; трагедията е изкуство и трагедията се ражда. Този ключ факторът в духа на Аполон е започнат от артистичен процес; интензивността на рибарския дух не е възможно да произведе арт импулс и въздействието на изкуството произлиза от принципа на индивидуализация, представен от духа на нацията, и се задава принципът на индивидуализация. Повторено, духът на последния ден е ключов фактор за раждането на трагедията през времето и вечното съжителство.Следователно може да се каже, че духът на японския дух е ключов фактор за раждането на трагедията.
Ницше в книгата, за да изследва произхода на древногръцката трагедия като улика, да обясни фундаменталната разлика между древногръцката култура, ориентирана към гърба на древния гръцки Сократ, и естествения живот на хората, с воин, Естетиката отношението към древногръцката цивилизация на индивидуалния живот в миналото, посочи, че хората имат фундаментален опозиционен импулс на хора с духа на духа на нервите и духа на боговете, а първият ще създаде илюзия и поддържане на външния вид с рационалност. Индивидите са за оцеляване; последният е насочен към индивидуализирано разрушаване и връща към първоначалния жизнен импулс на света, постигайки по този начин висша естетическа наслада и оцеляване. Единството на двете поражда древногръцка трагедия; естетиката е единствената ценност на хората, които са оцелели.
Влиянието на по-късните поколения
„Раждането на трагедията“ е произведението, публикувано от Ницше, и негов естетически представител. В тази книга за първи път прозряха единственият смисъл на Ницше, философията на Супермен и не-генитализмът.
„Раждането на трагедията“ има важна основа в естетиката и по-важното е, че разкрива, че много ключови теми и тенденции на Низихуа имат особено значение. Книгата не е имала влияние преди Ницше. Но обърнете внимание на бъдещите хора, има важно влияние върху западната модерна естетика.
Публикуване на информация
Книгата е най-ранната от книгата и "литературните фокуси", публикувани през 1980 г. през 1980 г. през 1980 г. Има преведен Li Changjun, Хунанско народно издателство, 1986 г.; Превод Zhou Guo, книжарница Sanlian, публикувана през 1987 г.
Относно автора
Фридрих Уилям Ницше (1844-1900), немски философ. Западна модерна философия. Той най-рано започна да критикува съвременното общество, но неговото училище не накара хората да му обърнат внимание до 20-ти век, само предизвика дълбоко, коригиращо ехо. Философията на по-късния живот, екзистенциализмът, фройдизмът и постмодернизмът отговарят на философското мислене на Ниц в своя собствена форма. Негов представител е „Проследяването на Стела казва”, „воля за власт”, „раждане на трагедия”.